Dritte Ausgabe des Musikbusinesskurses W:M:C PRO

Vom 12. bis 14. Dezember 2025 fand im Nordkolleg Rendsburg die dritte Ausgabe des Musikbusinesskurses WACKEN:MUSIC:CAMP PRO statt.

Insgesamt 13 Jugendliche und junge Erwachsene im Alter von 17 bis 23 Jahren nahmen am Kurs teil. Sie alle vereinte, dass sie sich irgendwo im populären Genrespektrum (Metal, Punk, Rock, Pop, Hip-Hop, Jazz etc.) zuhause fühlen und in den nächsten Jahren eine (semi)professionelle Musikkarriere starten möchten.

Die Ausgabe 2025 des Kursformats umfasste folgende Workshops:

1. Daniel da Silva leitete den Workshop “Bookbar werden (Dos & Don'ts)”. Er ist Booking Agent bei Dragon Productions, einer international agierenden Hamburger Konzertagentur für Heavy Metal, Hard Rock und verwandte Stile. Junge Talente sichtbar zu machen, war dabei schon immer Teil der Arbeit von Dragon Productions: Unter anderem nahmen die erfolgreichen Karrieren von Volbeat, Powerwolf oder Orden Ogan hier ihre Anfänge.
2. Enno Heymann vermittelte mit seinem Workshop “Grundstrukturen der Musikbranche” Basiswissen zu den Strukturen, Akteuren, rechtlichen Grundlagen und Vertriebswegen der Musikindustrie. Er ist geschäftsführender Gesellschafter der von ihm mitbegründeten Enorm Music GmbH & CoKG, einem eigenständigen Vollverlag mit internationalem Katalog, der auch selber Editionen vergibt. Das musikalische Portfolio des Verlags umfasst vornehmlich Metal- & Rock-Titel. Darüber hinaus managt er die Band Kärbholz, wirkt im Kuratorium der Wacken Foundation, übernimmt auf dem W:O:A regelmäßig leitende Funktionen und unterstützt und fördert in mehr als einem Projekt den musikalischen Nachwuchs.
3. Ariane Jahn berichtete im Workshop “Idealismus vs. Realismus? Wovon lebt man als Profi-Rock-/Popmusiker*in?” davon, wie man sich als freischaffende Künstler*in finanziert und welche verschiedenen Finanzierungsquellen es dabei geben kann. Ari ist seit vielen Jahren freiberuflich als Live- & Studiosängerin sowie -keyboarderin unterwegs und teilte einen direkt in der Praxis gewonnenen Erfahrungsschatz.
4. Toma Moon vermittelte Basic- & Advanced-Wissen zum Thema “(Home)recording & -producing”. Toma ist ist nicht nur Inhaber und Geschäftsführer der Mondbasis Hamburg, sondern vor allem kreativer Kopf, Produzent, Soundfetischist, Kommunikator, detailverliebter Perfektionist und konsequenter Geschmacksverstärker. Mit viel Feingefühl, Geschmackssicherheit und Entscheidungskraft schafft der Musikproduzent, Tonarzt, A&R Manager, Multiinstrumentalist und Business Punk immer wieder großartige Klangbilder, schnell eine angenehme Atmosphäre und gilt als nicht aus der Ruhe zu bringender Problemlöser.
5. Mark Pöhner war für das Thema “Selbstvermarktung, Social Media, Markenbildung” zuständig. Er ist Experte für Online-Strategie & -Kampagnen sowie für Business Growth Strategies für Akteure der Musikindustrie. Der Absolvent von SAE Berlin & Hamburg Media School bringt einen vielfältigen beruflichen Erfahrungsschatz aus unterschiedlichen Bereichen der Musikindustrie mit - von Labels über Festivals bis hin zum Ticketing. Dabei liegt sein Arbeitsschwerpunkt insbesondere in den Feldern Video Management, Monetarisierung, Content Strategies, Digital Marketing & Client Management.    
6. Ties Warncke leitete den Workshop “Tech Rider & Soundcheck wie ein Profi”. Er ist Gründer und Inhaber von Warncke Veranstaltungstechnik, einem Unternehmen, das Dienstleistungen aus den Gewerken Ton-, Licht-, Video- & Bühnentechnik anbietet. Unter anderem gehören die erfolgreichen Vollgas-Rock'n'Roller von Kärbholz zu seiner Kundschaft.

Wie in den Vorjahren profitierte der Kurs von der finanziellen Unterstützung der Wacken Foundation (der gemeinnützigen Stiftung des Wacken Open Air) sowie aus Sachmitteln des KMB.SH. Der Kurs wurde vom Landesverband der Musikschulen veranstaltet und von der Wacken Foundation sowie im KMB.SH-Kontext vom Landesmusikrat SH, dem Nordkolleg Rendsburg und der Musikhochschule Lübeck unterstützt.

Auch für das Jahr 2026 ist wieder eine Ausgabe des W:M:C PRO geplant (11.-13.12.26). Anmeldungen sind bereits heute möglich.

Nachwuchsförderung & Musikbusiness... wie hängt das zusammen? Jugendliche und junge Erwachsene, die sich in klassischer Musik zuhause fühlen und diese auf hohem Niveau betreiben, können sich seit jeher auf ein dichtes und etabliertes Netzwerk institutionalisierter Nachwuchsfördermaßnahmen (Wettbewerbe, Kurse, Ensembles) verlassen, welche sie auf ihrem Weg in die Professionalität unterstützen. Ebenso haben auch junge Popularmusiker*innen ein Recht darauf, dass ihre musikalischen Expertisen erkannt und adäquat und verlässlich gefördert werden. Jedoch lassen sich erprobte Modelle und Strukturen der klassischen Nachwuchsförderung nicht eins zu eins auf die Popularmusik übertragen – die Berücksichtigung popularmusikalischer Kulturen und Praktiken ist von entscheidender Bedeutung. So ist beispielsweise genreübergreifend (egal ob im Metal, Pop oder Jazz) eine starke Do-it-yourself-Haltung ausgeprägt. Aspekte wie Selbstorganisation, Selbstvermarktung sowie ein frühes Selbstbewusstsein in Hinblick auf die eigene Künstler*innenpersönlichkeit spiegeln sich sowohl in der musikalischen Praxis als auch in deren Organisationsformen wider. Daraus entsteht für Nachwuchspopularmusiker*innen der dringende Bedarf, bereits in jungen Jahren fundierte Kenntnisse hinsichtlich der Funktionsweisen, Chancen und Stolpersteine der Musikindustrie aufzubauen. Die Maßnahme WACKEN:MUSIC:CAMP PRO setzt genau hier an und bietet jungen Popularmusiker*innen im Alter von 17 bis 23 Jahren, die die Musik zum Haupt- oder Nebenberuf machen möchten, erste Grundlagenkenntnisse in den zentralen Bereichen der Musikbranche sowie der musikalischen Selbstorganisation.

Matthias Edeler
edeler@musikschulen-sh.de
04331 – 148 649